Russian-born painter Wassily Kandin

Russian-born painter Wassily Kandinsky is credited as a leader in avant-garde art as one of the founders of pure abstraction in painting in the early 20th century.
IN THESE GROUPS

FAMOUS PEOPLE IN ART
FAMOUS PAINTERS
FAMOUS PEOPLE WHO DIED ON DECEMBER 13
FAMOUS PEOPLE NAMED WASSILY
Show All Groups
1 of 2 « »
QUOTES
“The artist must train not only his eye but also his soul.”
—Wassily Kandinsky
Synopsis

Born in Moscow in 1866, Wassily Kandinsky took up the study of art in earnest at age 30, moving to Munich to study drawing and painting. A trained musician, Kandinsky approached color with a musician’s sensibility. An obsession with Monet led him to explore his own creative concepts of color on canvas, which were sometimes controversial among his contemporaries and critics, but Kandinsky emerged as a respected leader of the abstract art movement in the early 20th century.

Early Life

Wassily Kandinsky was born in Moscow on December 4, 1866 (December 16 by the Gregorian calendar), to musical parents Lidia Ticheeva and Vasily Silvestrovich Kandinsky, a tea merchant. When Kandinsky was about 5 years old, his parents divorced, and he moved to Odessa to live with an aunt, where he learned to play the piano and cello in grammar school, as well as study drawing with a coach. Even as a boy he had an intimate experience with art; the works of his childhood reveal rather specific color combinations, infused by his perception that "each color lives by its mysterious life."

Although he later wrote, "I remember that drawing and a little bit later painting lifted me out of the reality," he followed his family’s wishes to go into law, entering the University of Moscow in 1886. He graduated with honors, but his ethnographic earned him a fieldwork scholarship that entailed a visit to the Vologda province to study their traditional criminal jurisprudence and religion. The folk art there and the spiritual study seemed to stir latent longings. Still, Kandinsky married his cousin, Anna Chimyakina, in 1892 and took up a position on the Moscow Faculty of Law, managing an art-printing works on the side.

But two events effected his abrupt change of career in 1896: seeing an exhibition of French Impressionists in Moscow the previous year, especially Claude Monet's Haystacks at Giverny, which was his first experience of nonrepresentational art; and then hearing Wagner's Lohengrin at the Bolshoi Theatre. Kandinsky chose to abandon his law career and move to Munich (he had learned German from his maternal grandmother as a child) to devote himself full-time to the study of art.

Artistic Prominence

In Munich, Kandinsky was accepted into a prestigious private painting school, moving on to the Munich Academy of Arts. But much of his study was self-directed. He began with conventional themes and art forms, but all the while he was forming theories derived from devoted spiritual study and informed by an intense relationship between music and color. These theories coalesced through the first decade of the 20th century, leading him toward his ultimate status as the father of abstract art.

Color became more an expression of emotion rather than a faithful description of nature or subject matter. He formed friendships and artist groups with other painters of the time, such as Paul Klee. He frequently exhibited, taught art classes and published his ideas on theories of art.

During this time he met art student Gabriele Münter in 1903 and moved in with her before his divorce from his wife was finalized in 1911. They traveled extensively, settling in Bavaria before the outbreak of World War I.

He had already formed the New Artists Association in Munich; the Blue Rider group was founded with fellow artist Franz Marc, and he was a member of the Bauhaus movement alongside Klee and composer Arnold Schoenberg.

World War I took Kandinsky back to Russia, where his artistic eye was influenced by the constructivist movement, based on hard lines, dots and geometry. While there, the 50-year-old Kandinsky met the decades-younger Nina Andreevskaya, the daughter of a general in the Russian army, and married her. They had a son together, but the boy lived for only three years and the subject of children became taboo. The couple stayed on in Russia after the revolution, with Kandinsky applying his restless and comprehensive energies to the administration of educational and government-run art programs, helping to create Moscow’s Institute of Artistic Culture and Museum of Pictorial Culture.

Back in Germany after clashing theoretically with other artists, he taught at the Bauhaus school in Berlin and wrote plays and poems. In 1933, when the Nazis seized power, storm troopers shut down the Bauhaus school. Although Kandinsky had achieved German citizenship, World War II made it impossible for him to stay there. In July 1937, he and other artists were featured in the “Degenerate Art Exhibition” in Munich. It was widely attended, but 57 of his works were confiscated by the Nazis.

Death and Legacy

Kandinsky died of cerebrovascular disease in Neuilly-sur-Seine, France, on December 13, 1944.

He and Nina had moved to the suburb of Paris in the late 1930s, when Marcel Duchamp had found a little apartment for them. When the Germans invaded France in 1940, Kandinsky fled to the Pyrenees, but returned to Neuilly afterward, where he lived a rather secluded life, depressed that his paintings weren’t selling. Although still considered controversial by many, he had earned prominent supporters such as Solomon Guggenheim and continued to exhibit till his death.

Little of the work Kandinsky produced in Russia has survived, although many of the paintings he created in Germany are still extant. The New York auction houses continue to do him proud today—in recent years, his artwork has sold for well over $20 million. Kandinsky believed that each time period puts its own indelible stamp on artistic expression; his vivid interpretations of color through musical and spiritual sensibilities certainly altered the artistic landscape at the start of the 20th century going forward, precipitating the modern age.

Results (Thai) 1:

เกิดรัสเซียจิตรกร Wassily Kandinsky เครดิตเป็นผู้นำในห้องเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งของ abstraction บริสุทธิ์ในภาพวาดในศตวรรษที่ 20 ต้นในกลุ่มเหล่านี้มีชื่อเสียงคนในศิลปะชื่อจิตรกรที่มีชื่อเสียงคนมีชื่อเสียงที่เสียชีวิตในวันที่ 13 ธันวาคมคนที่มีชื่อเสียงชื่อว่า WASSILYแสดงทุกกลุ่ม1 2 «»ใบเสนอราคา"ศิลปินต้องฝึกไม่เพียงแต่นัยน์ตาของเขา แต่วิญญาณของเขา"— Wassily Kandinskyข้อสรุปเกิดในมอสโกใน 1866, Wassily Kandinsky เอาค่าเรียนศิลปะอย่างจริงจังที่อายุ 30 ย้ายสู่มิวนิคไปศึกษาการวาดและระบายสี นักดนตรีที่ผ่านการฝึกอบรม Kandinsky ประดับสีกับของนักดนตรีอย่างทัน การครอบงำ ด้วยหลายนำเขาสำรวจแนวคิดของเขาสร้างสรรค์สีบนผืนผ้าใบ ซึ่งบางครั้งแย้งระหว่าง contemporaries และนักวิจารณ์ของเขา แต่ Kandinsky ชุมนุมผู้นำยอมรับการเคลื่อนไหวของศิลปะนามธรรมในศตวรรษที่ 20 ต้นช่วงชีวิตWassily Kandinsky เกิดในมอสโกบน 4 ธันวาคม 1866 (16 ธันวาคม โดยบวก), การปกครองดนตรี Lidia Ticheeva และ Vasily Silvestrovich Kandinsky มีร้านค้าชา เมื่อประมาณ 5 ปี Kandinsky พ่อแม่ของเขาหย่าแล้ว และเขาย้ายไปโอเดสซากับป้าเป็น ที่เขาเรียนรู้การเล่นเปียโนและเชลโลในโรงเรียนไวยากรณ์ ตลอดจนเรียนวาดรูปกับตัวรถ แม้เป็นผู้ชาย เขามีประสบการณ์ใกล้ชิดกับศิลปะ ชุดสีที่ค่อนข้างเฉพาะเจาะจง ลงตัว โดยการรับรู้ของเขาว่า "แต่ละสีอยู่ ด้วยชีวิตลึกลับ" เปิดเผยผลงานของวัยเด็กแม้ว่าเขาภายหลังเขียน "ข้าพเจ้าจำได้ว่า ภาพวาดและภาพวาดในภายหลังน้อยยกฉันออกจากความเป็นจริง เขาตามความปรารถนาของครอบครัวไปสู่กฎหมาย ป้อนมหาวิทยาลัยมอสโกอิศวร เขาจบศึกษาเกียรตินิยม แต่เขา ethnographic ได้เขาศึกษาสามารถที่ entailed เยือนจังหวัด Vologda เรียนฟิกฮอาชญากรรมแบบดั้งเดิมและศาสนาของพวกเขา การศึกษาด้านจิตวิญญาณและศิลปะพื้นบ้านมีดูเหมือนจะ กวน longings แฝงอยู่ ยังคง Kandinsky สมรสก. แอนนา Chimyakina ในค.ศ. 1892 และเอาค่าตำแหน่งในมอสโกคณะนิติศาสตร์ การจัดการงานพิมพ์ศิลปะการด้านแต่เหตุการณ์ที่สองผลของเขาเปลี่ยนแปลงอย่างทันทีทันใดของอาชีพใน 1896: เห็นแสดงนิทรรศการ Impressionists ฝรั่งเศสในมอสโกปีก่อน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกรดอาวุธของโคลดโมเนต์ใน Giverny ซึ่งเป็นประสบการณ์แรกของศิลปะ nonrepresentational แล้ว ได้ยินโลเฮ็นกรินของวากเนอร์ที่โรงละครบอลชอย Kandinsky เลือกที่จะละทิ้งอาชีพกฎหมายของเขา และไปมิวนิค (เขาได้เรียนรู้ภาษาเยอรมันจากยายของเขาเป็นเด็ก) จะอุทิศตัวเองเต็มเวลาเพื่อการศึกษาศิลปะความโดดเด่นทางศิลปะในมิวนิค Kandinsky ยอมรับในโรงเรียนภาพวาดส่วนตัวเกียรติ ย้ายไปมิวนิคสถาบันศิลปะในการ แต่มากมายศึกษาด้วยตนเอง เขาเริ่มต้น ด้วยรูปแบบปกติและรูปแบบศิลปะ แต่ในขณะเขาถูกขึ้นรูปทฤษฎีมาศึกษาจิตวิญญาณที่อุทิศ และทราบ โดยความสัมพันธ์ที่รุนแรงระหว่างสีและเพลง ทฤษฎีเหล่านี้ coalesced ผ่านทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 นำเขาไปสู่สถานะที่ดีที่สุดของเขาเป็นพ่อของศิลปะนามธรรมสีกลายเป็น เพิ่มค่าออกแทนคำอธิบายธรรมชาติหรือเรื่องซื่อสัตย์ เขาเกิดมิตรภาพและกลุ่มศิลปินกับจิตรกรของเวลา เช่น Paul Klee เขามักจัดแสดง สอนศิลปะ และเผยแพร่ความคิดของเขาเกี่ยวกับทฤษฎีศิลปะการระหว่างนี้ เขาได้พบนักเรียนศิลปะ Gabriele Münter ใน 1903 และย้าย ด้วยเธอก่อนเขาหย่าจากภรรยาเป็นขั้นสุดท้ายใน 1911 พวกเขาเดินทางอย่างกว้างขวาง การตกตะกอนในบาวาเรียก่อนระบาดของสงครามโลกเขาได้ก่อตั้งสมาคมศิลปินใหม่ในมิวนิค แล้ว กลุ่มไรเดอร์สีน้ำเงินก่อตั้งขึ้นกับเพื่อนศิลปิน Franz Marc และเป็นสมาชิกของขบวนการแสวง Klee และประพันธ์ Schoenberg อาร์โนลด์สงครามโลกเอา Kandinsky กลับไปยังรัสเซีย ตาศิลปะของเขาที่ได้รับ โดยการเคลื่อนไหวแบบสร้างสรรค์นิยม ตามรายการฮาร์ดดิสก์ จุด และเรขาคณิต ในขณะที่มี Kandinsky อายุ 50 ปีพบอายุน้อยกว่าทศวรรษนีน่า Andreevskaya ลูกสาวทั่วไปในกองทัพรัสเซีย และแต่งงานของเธอ พวกเขามีลูกชายด้วยกัน แต่เด็กอยู่เพียงสามปี และห้ามเป็นเรื่องของเด็ก คู่ที่อยู่ในรัสเซียหลังจากการปฏิวัติ กับ Kandinsky ใช้พลังงานของเขากระสับกระส่าย และครอบคลุมการจัดการศึกษา และงานศิลปะโปรแกรม ช่วยสร้างของสถาบันวัฒนธรรมศิลปะและพิพิธภัณฑ์วัฒนธรรมสูญในเยอรมนีหลังจาก clashing ครั้งแรกราคากับศิลปินอื่น ๆ เขาสอนโรงเรียนแสวงในเบอร์ลิน และเขียนบทละครและบทกวี ในปี 1933 เมื่อ Nazis การยึดอำนาจ พายุทรูปเปอร์ปิดโรงเรียนแสวง แม้ Kandinsky ได้รับสัญชาติเยอรมัน สงครามโลกครั้งที่สองทำให้เขามี ในเดือนกรกฎาคมปีค.ศ. 1937 เขาและศิลปินอื่น ๆ ได้ห้องใน "Degenerate Art นิทรรศการ" ในมิวนิค ได้เข้าร่วมกัน ได้ 57 ผลงานของเขาได้เอา โดย NazisตายและมรดกKandinsky ตายโรค cerebrovascular ใน Neuilly-sur-Seine ประเทศฝรั่งเศส บน 13 ธันวาคม 1944เขาและนีน่าได้ย้ายไปปริมณฑลของปารีสใน 1930 สาย เมื่อ Marcel Duchamp ได้พบอพาร์ทเมนท์เล็ก ๆ น้อย ๆ สำหรับพวกเขา เมื่อเยอรมันบุกฝรั่งเศสใน 1940, Kandinsky หนีไปพิเรนีส ได้กลับไป Neuilly หลัง ที่เขาอาศัยอยู่มีชีวิตค่อนข้างเงียบสงบ หดหู่ภาพวาดของเขาไม่ขาย แม้ว่ายังคง ถือแย้ง เขาได้รับหัวใจที่โดดเด่นเช่น Guggenheim โซโลมอน และยังคงจัดแสดงจนถึงตายน้อยงาน Kandinsky ผลิตในรัสเซียมีชีวิตรอด ถึงแม้ว่าหลายภาพที่เขาสร้างในเยอรมนีจะยังยัง บ้านประมูลนิวยอร์กยังทำให้เขาภูมิใจวันนี้ — ในปีล่าสุด งานศิลปะของเขามีขายสำหรับดีกว่า $20 ล้าน Kandinsky เชื่อที่แต่ละช่วงเวลาทำให้แสตมป์ของตนเอง indelible ในศิลป์ เขาตีความสดใสของสีผ่าน sensibilities ดนตรี และจิตวิญญาณเปลี่ยนแปลงภูมิทัศน์ศิลป์ที่เริ่มต้นของศตวรรษ 20 ไป ปัจจัยยุคใหม่อย่างแน่นอน

Results (Thai) 2:

รัสเซียเกิดจิตรกร Wassily Kandinsky เป็นเครดิตในฐานะผู้นำในศิลปะเปรี้ยวจี๊ดเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งของนามธรรมที่บริสุทธิ์ในการวาดภาพในช่วงต้นศตวรรษที่ 20. ในกลุ่มเหล่านี้คนที่มีชื่อเสียงในงานศิลปะที่มีชื่อเสียงจิตรกรคนที่มีชื่อเสียงที่เสียชีวิตวันที่13 ธันวาคมคนที่มีชื่อเสียงตั้งชื่อ Wassily แสดงทั้งหมดกลุ่มที่ 1 จาก 2 «»คำคม"ศิลปินต้องฝึกไม่เพียง แต่ตาแต่ยังจิตวิญญาณของเขาของเขา." -Wassily คันดินสกี้เรื่องย่อเกิดในกรุงมอสโกในปี1866, Wassily Kandinsky หยิบขึ้นมาศึกษาศิลปะอย่างจริงจังเมื่ออายุ 30, ที่จะย้ายไปมิวนิคที่จะศึกษาการวาดภาพระบายสี นักดนตรีได้รับการฝึกฝนคันดินสกี้เข้าหาสีที่มีความรู้สึกของนักดนตรี ความคิดครอบงำกับโมเนต์พาเขาไปสำรวจความคิดสร้างสรรค์ของตัวเองของสีบนผืนผ้าใบซึ่งบางครั้งก็ขัดแย้งในหมู่โคตรและนักวิจารณ์ของเขา แต่คันดินสกี้กลายเป็นผู้นำที่เคารพนับถือของการเคลื่อนไหวของศิลปะนามธรรมในช่วงต้นศตวรรษที่ 20. ชีวิตช่วงแรกWassily Kandinsky เป็น เกิดในกรุงมอสโกเมื่อวันที่ 4 ธันวาคม 1866 (16 ธันวาคมโดยปฏิทินเกรโก) ให้กับผู้ปกครองดนตรี Lidia Ticheeva และ Vasily Silvestrovich Kandinsky พ่อค้าชา เมื่อคันดินสกี้เป็นประมาณ 5 ปี, พ่อแม่หย่าร้างและเขาได้ย้ายไปโอเดสซาที่จะอยู่กับป้าที่เขาเรียนรู้ที่จะเล่นเปียโนและไวโอลินในโรงเรียนมัธยมเช่นเดียวกับการศึกษาการวาดภาพกับโค้ช แม้ในขณะที่เด็กผู้ชายคนหนึ่งที่เขามีประสบการณ์ที่ใกล้ชิดกับงานศิลปะ; ผลงานของวัยเด็กของเขาเผยให้เห็นชุดสีที่เฉพาะเจาะจงค่อนข้างแน่นโดยการรับรู้ของเขาว่า "แต่ละชีวิตสีด้วยชีวิตลึกลับของมัน." แม้ว่าเขาจะเขียนว่า "ผมจำได้ว่าการวาดภาพและภาพวาดในภายหลังเล็กน้อยยกฉันออกจากความเป็นจริง" เขาก็ทำตามความปรารถนาของครอบครัวของเขาที่จะเข้าไปในกฎหมายเข้ามหาวิทยาลัยมอสโกในปี 1886 เขาจบการศึกษาด้วยเกียรตินิยม แต่ชาติพันธุ์ของเขาทำให้เขาได้รับทุนการศึกษาภาคสนามที่ยกไปเยือนจังหวัด Vologda เพื่อศึกษากฎหมายความผิดทางอาญาของพวกเขาแบบดั้งเดิมและศาสนา ศิลปะพื้นบ้านและมีการศึกษาทางจิตวิญญาณที่ดูเหมือนจะกระตุ้นความปรารถนาที่ซ่อนเร้น ยังคงคันดินสกี้แต่งงานกับลูกพี่ลูกน้องของเขาแอนนา Chimyakina ในปี 1892 และรับตำแหน่งในกรุงมอสโกคณะนิติศาสตร์, การจัดการศิลปะการพิมพ์การทำงานในด้าน. แต่ทั้งสองเหตุการณ์มีผลต่อการเปลี่ยนแปลงอย่างกระทันหันของเขาในอาชีพในปี 1896: ได้เห็นการแสดงของ ประพันธ์ฝรั่งเศสในกรุงมอสโกเมื่อปีที่แล้วโดยเฉพาะอย่างยิ่งฟาง Claude Monet ที่ Giverny ซึ่งเป็นประสบการณ์ครั้งแรกของเขาของศิลปะ nonrepresentational; แล้วได้ยินกรินของวากเนอร์ที่โรงละคร Bolshoi คันดินสกี้เลือกที่จะละทิ้งอาชีพกฎหมายของเขาและย้ายไปยังมิวนิค (เขาได้เรียนรู้จากเยอรมันยายแม่ของเขาเป็นเด็ก) ที่จะอุทิศตัวเองเต็มเวลาให้กับการศึกษาของศิลปะ. ศิลปะรุ่งเรืองในมิวนิคคันดินสกี้เป็นที่ยอมรับในโรงเรียนภาพวาดเอกชนที่มีชื่อเสียงย้ายไปยังมิวนิคของสถาบันศิลปะ แต่ส่วนใหญ่ของการศึกษาของเขาได้รับการกำกับตนเอง เขาเริ่มต้นด้วยรูปแบบเดิมและรูปแบบศิลปะ แต่ทั้งหมดในขณะที่เขาได้รับการสร้างทฤษฎีที่ได้มาจากการศึกษาทางจิตวิญญาณอุทิศและแจ้งจากความสัมพันธ์ที่รุนแรงระหว่างเพลงและสี ทฤษฎีเหล่านี้รวมตัวกันผ่านทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 ที่นำเขาไปสู่สถานะที่ดีที่สุดของเขาในฐานะพ่อของศิลปะนามธรรม. สีกลายเป็นการแสดงออกของอารมณ์ความรู้สึกมากกว่าคำอธิบายที่ซื่อสัตย์ของธรรมชาติหรือเรื่อง เขากลายเป็นมิตรภาพและกลุ่มศิลปินที่มีจิตรกรอื่น ๆ ของเวลาเช่นพอล Klee เขาแสดงบ่อยสอนศิลปะและเผยแพร่ความคิดของเขาเกี่ยวกับทฤษฎีของศิลปะ. ในช่วงเวลานี้เขาได้พบกับงานศิลปะของนักเรียน Gabriele Münterในปี 1903 และย้ายไปอยู่กับเธอก่อนที่จะหย่าขาดจากภรรยาของเขาได้รับการสรุปในปี 1911 พวกเขาได้เดินทางไปปักหลักในบาวาเรีย ก่อนที่จะเกิดการระบาดของสงครามโลกครั้งที่เขาได้เกิดขึ้นแล้วศิลปินใหม่สมาคมในมิวนิค กลุ่มไรเดอร์สีฟ้าก่อตั้งขึ้นโดยมีเพื่อนศิลปินฟรานซ์มาร์คและเขาเป็นสมาชิกคนหนึ่งของการเคลื่อนไหว Bauhaus ข้าง Klee และนักแต่งเพลงอาร์โนลเบิร. สงครามโลกครั้งที่ผมเอาคันดินสกี้กลับไปรัสเซียที่ตาศิลปะของเขาได้รับอิทธิพลจากการเคลื่อนไหวของคอนสตรัคติบนพื้นฐานของ สายฮาร์ดจุดและรูปทรงเรขาคณิต ในขณะที่มี 50 ปีได้พบกับคันดินสกี้มานานหลายทศวรรษที่อายุน้อยกว่า Nina Andreevskaya ลูกสาวของนายพลในกองทัพรัสเซียและแต่งงานกับเธอ พวกเขามีลูกชายด้วยกัน แต่เด็กอาศัยอยู่เพียงสามปีและเรื่องของเด็กกลายเป็นข้อห้าม ทั้งคู่อยู่บนในรัสเซียหลังการปฏิวัติที่มีคันดินสกี้ใช้พลังงานกระสับกระส่ายและครอบคลุมของเขาในการบริหารงานของการศึกษาและการทำงานของรัฐบาลโปรแกรมศิลปะช่วยสร้างสถาบันมอสโกของวัฒนธรรมศิลปะและพิพิธภัณฑ์ภาพวัฒนธรรม. ย้อนกลับไปในเยอรมนีหลังการปะทะกันทางทฤษฎี กับศิลปินอื่น ๆ เขาสอนที่โรงเรียน Bauhaus ในกรุงเบอร์ลินและเขียนบทละครและบทกวี ในปี ค.ศ. 1933 เมื่อพวกนาซียึดอำนาจตำรวจพายุปิดโรงเรียน Bauhaus แม้ว่าคันดินสกี้ประสบความสำเร็จสัญชาติเยอรมันสงครามโลกครั้งที่สองทำให้มันเป็นไปไม่ได้สำหรับเขาที่จะอยู่ที่นั่น ในเดือนกรกฎาคมปี 1937 เขาและศิลปินอื่น ๆ ได้รับการให้ความสำคัญใน "นิทรรศการศิลปะเลว" ในมิวนิ มันเข้าร่วมอย่างกว้างขวาง แต่ 57 ผลงานของเขาถูกยึดโดยพวกนาซี. ตายและมรดกคันดินสกี้เสียชีวิตจากโรคหลอดเลือดสมองใน Neuilly-sur-Seine, ฝรั่งเศส, วันที่ 13 ธันวาคมปี 1944 เขาและนีน่าได้ย้ายไปอยู่ชานเมืองของปารีส ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 เมื่อคลื่น Duchamp ได้พบอพาร์ทเม้นเล็ก ๆ น้อย ๆ สำหรับพวกเขา เมื่อฝรั่งเศสเยอรมันบุกเข้ามาในปี 1940 คันดินสกี้หนีไปเทือกเขาพิเรนี แต่กลับไปหลังจากนั้นยีที่เขาอาศัยอยู่ชีวิตที่เงียบสงบค่อนข้างหดหู่ว่าภาพวาดของเขาไม่ได้ขาย แม้ว่าจะยังถือว่าขัดแย้งโดยมากเขาได้รับการสนับสนุนที่โดดเด่นเช่นโซโลมอน Guggenheim และยังคงแสดงจนตาย. เล็ก ๆ น้อย ๆ ของการทำงานที่คันดินสกี้ที่ผลิตในรัสเซียรอดมาได้แม้ว่าจะมีหลายภาพที่เขาสร้างขึ้นในประเทศเยอรมนียังคงหลงเหลืออยู่ นิวยอร์กประมูลบ้านยังคงทำเขาภาคภูมิใจในวันนี้ในปีที่ผ่านมางานศิลปะของเขามียอดขายดีกว่า $ 20,000,000 คันดินสกี้เชื่อว่าแต่ละช่วงเวลาทำให้แสตมป์ลบของตัวเองในการแสดงออกทางศิลปะ; การตีความของเขาสดใสของสีผ่านความรู้สึกอ่อนไหวดนตรีและจิตวิญญาณอย่างแน่นอนการเปลี่ยนแปลงภูมิทัศน์ทางศิลปะที่เริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 ก้าวไปข้างหน้าทำให้เกิดความวุ่นวายยุคใหม่

Results (Thai) 3:

จิตรกรชาวรัสเซียเกิดวาสสิลี แคนดินสกีเป็นเครดิตในฐานะผู้นำในเปรี้ยวจี๊ดศิลปะเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งบริสุทธิ์นามธรรมจิตรกรรมในต้นศตวรรษที่ 20 .
ในกลุ่มเหล่านี้

คนดังในศิลปะ

คนที่เสียชีวิต จิตรกรที่มีชื่อเสียงที่มีชื่อเสียงในวันที่ 13 ธันวาคม
ที่มีคนชื่อวัสเซิลลี่

1 2 แสดงทั้งหมด«ราคา»

" ศิลปินต้องรถไฟไม่เพียง แต่ตาของเขา แต่จิตใจของเขา . "
เรื่องย่อ - วาสสิลี แคนดินสกี

เกิดในมอสโกในปี 1866 วาสสิลี แคนดินสกีไปศึกษาศิลปะอย่างจริงจังตอนอายุ 30 ไป มิวนิค เพื่อศึกษาการวาดภาพและระบายสี นักดนตรีที่ผ่านการอบรม คันดินเข้าหาสีด้วยเป็นนักดนตรีของหัวใจ หมกมุ่นกับโมทำให้เขาสำรวจแนวคิดของตัวเองสร้างสรรค์สีบนผืนผ้าใบซึ่งแย้งบางครั้งในหมู่ของเขาโคตร และนักวิจารณ์ แต่คันดินเกิดเป็นผู้นําของการเคลื่อนไหวศิลปะนามธรรมในต้นศตวรรษที่ 20

ชีวิต

วาสสิลี แคนดินสกีเกิดในมอสโกบน 4 ธันวาคม 1866 ( 16 ธันวาคมตามปฏิทินเกรกอเรียน ) , ดนตรี ticheeva พ่อแม่ลิเดียและ silvestrovich วาซิลีคันดินสกี , ชาการค้าเมื่อคันดินประมาณ 5 ขวบ พ่อแม่ของเขาหย่ากัน และเขาได้ย้ายไปที่โอเดสซ่า อาศัยอยู่กับป้าที่เขาเรียนรู้ที่จะเล่นเปียโนและไวโอลินในโรงเรียนไวยากรณ์ รวมทั้งศึกษาการวาดภาพกับโค้ช ยังเป็นเด็กเขาได้ประสบการณ์ที่ใกล้ชิดกับศิลปะ ผลงานของวัยเด็กของเขาเปิดเผยมากกว่าการผสมสีโดยเฉพาะผสมโดยการรับรู้ของเขาว่า " แต่ละสีชีวิตชีวิตลึกลับของ "

แม้ว่าภายหลังเขาเขียนว่า : " ผมจำได้ว่าวาดและเล็กน้อยในภายหลังภาพวาดยกฉันออกจากความจริงนั้น เขาได้ตามความปรารถนาของครอบครัวของเขาไปในกฎหมาย เข้ามหาวิทยาลัยมอสโกใน 1886 . เขาจบการศึกษาเกียรตินิยมแต่ของเขาเขาได้รับทุนการศึกษาด้านงานสนามที่ entailed ไปเยี่ยมชมเพื่อศึกษาหลักกฎหมายอาญาโวล็อกดาจังหวัดดั้งเดิมและศาสนา ศิลปะพื้นบ้านและมีการศึกษาทางจิตวิญญาณเหมือนผัดแฝงความปรารถนา . ยังคง , Kandinsky แต่งงานกับญาติของเขา แอนนา chimyakina ใน 1892 และเอาขึ้นตำแหน่งในมอสโก คณะนิติศาสตร์การจัดการการพิมพ์งานศิลปะด้าน

แต่สองเหตุการณ์ที่มีผลต่อการเปลี่ยนอย่างฉับพลันของเขาอาชีพในปี 1896 : เห็นนิทรรศการ Impressionists ฝรั่งเศสในมอสโกในปีก่อนหน้า โดย Claude Monet เป็นฟางที่ Giverny ซึ่งเป็นประสบการณ์แรกของ nonrepresentational ศิลปะ แล้วก็ได้ยิน โลเฮ็นกรินที่โรงละครบอลชอย .คันดินเลือกที่จะทิ้งอาชีพกฎหมายของเขาและย้ายไปมิวนิก ( เขาเคยเรียนภาษาเยอรมันจากยายของมารดาของเขาเป็นเด็ก ) เพื่ออุทิศตัวเองเต็มเวลาเพื่อศึกษาศิลปะ ศิลปะความ



ในมิวนิค คันดินจะได้รับการยอมรับในโรงเรียนจิตรกรรมส่วนบุคคลที่มีชื่อเสียง ไป มิวนิค สถาบันศิลปะ แต่มากของการศึกษาของเขาด้วย .เขาเริ่มด้วยรูปแบบปกติและรูปแบบศิลปะ แต่ทั้งหมดในขณะที่เขาได้สร้างทฤษฎีที่เกิดจากการอุทิศการศึกษาทางจิตวิญญาณและทราบ โดยความสัมพันธ์ที่รุนแรงระหว่างเพลงและสี ทฤษฎีเหล่านี้รวมตัวกันผ่านทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 , นำเขาไปสู่สถานะสูงสุดของเขาในฐานะพ่อ

ศิลปะนามธรรมสีก็ยิ่งการแสดงออกของอารมณ์มากกว่าที่ซื่อสัตย์ รายละเอียดของธรรมชาติ หรือเรื่อง เขาก่อตั้งตึงและศิลปินกลุ่มกับจิตรกรอื่น ๆของเวลา เช่น พอล คลี . เขามักแสดง สอนวิชาศิลปะ และเผยแพร่ความคิดของเขาในทฤษฎีศิลปะ

ในช่วงเวลานี้เขาได้พบกับนักเรียนศิลปะกาเบรียล M ü nter ในปี 1903 และย้ายไปอยู่ด้วย ก่อนที่เธอจะหย่าจากภรรยาได้สิ้นสุดใน 1911 พวกเขาเดินทางอย่างกว้างขวาง การจ่ายเงินในบาวาเรียก่อนที่การระบาดของสงครามโลกครั้งที่ I .

เขาได้ก่อตั้งสมาคมศิลปินใหม่ในมิวนิค คือ กลุ่มไรเดอร์ สีฟ้า ก่อตั้งขึ้น กับเพื่อนศิลปิน ฟรานซ์มาร์คและเขาก็เป็นหนึ่งในสมาชิกของ Bauhaus เคลื่อนไหวร่วมกับคลี และนักแต่งเพลง อาร์โนลด์เชินแบร์ก .

สงครามโลกครั้งที่เอาคันดินกลับไปรัสเซีย ที่ตาศิลปะของเขาได้รับอิทธิพลจากแนวคิดคอนสตรัคติวิสต์ การเคลื่อนไหวตามเส้นหนัก จุดและเรขาคณิต ในขณะที่มี อายุ 50 ปี ทศวรรษที่ผ่านมา น้องนีน่า andreevskaya คันดินได้ ลูกสาวของนายพลในกองทัพรัสเซีย และแต่งงานกับเธอพวกเขามีลูกชายด้วยกัน แต่เด็กอยู่เพียงสามปี และ เรื่องของเด็กเป็นสิ่งต้องห้าม สองอยู่ในประเทศรัสเซียหลังจากการปฏิวัติ กับการใช้พลังงาน คันดินกระสับกระส่ายและครอบคลุมของเขาเพื่อการบริหารการศึกษาและรัฐบาลเรียกใช้โปรแกรมศิลปะเพื่อช่วยสร้างมอสโกสถาบันวัฒนธรรมและศิลปะวัฒนธรรมของภาพ

กลับในเยอรมันหลังจากการปะทะโดยศิลปินอื่น ๆ , เขาสอนที่โรงเรียน Bauhaus ในเบอร์ลินและเขียนบทละครและบทกวี ในปี 1933 เมื่อพวกนาซียึดอำนาจพายุ troopers ปิดโรงเรียนเบาเฮาส์ . แม้ว่าคันดินได้รับสัญชาติเยอรมัน สงครามโลกครั้งที่สองทำให้มันเป็นไปไม่ได้สำหรับเขาที่จะอยู่ตรงนั้น ในเดือนกรกฎาคม ปี 1937เขาและศิลปินอื่น ๆ เป็นจุดเด่นใน " นิทรรศการศิลปะเสื่อมทราม " ในมิวนิค มันเป็นกันอย่างแพร่หลาย เข้าร่วม แต่ 57 งานของเขายึดโดยนาซี

ความตายและมรดก

คันดินตายของโรคหลอดเลือดสมองใน Neuilly Sur Seine ฝรั่งเศส เมื่อวันที่ 13 ธันวาคม 1944 .

เขาและนีน่าได้ย้ายไปยังเขตชานเมืองของปารีสในปลายยุค 30 เมื่อ มาร์เซล ดูแชมป์ ได้พบ อพาร์ทเม้นเล็ก ๆน้อย ๆสำหรับพวกเขาเมื่อเยอรมันบุกฝรั่งเศสใน 1940 , Kandinsky หนีไปพิเรนีส แต่กลับไป Neuilly ภายหลังที่เขามีชีวิตที่ค่อนข้างหดหู่ ภาพวาดของเขาไม่ได้ขาย แต่ยังถือว่าขัดแย้ง โดยมาก เขาได้รับการสนับสนุนที่โดดเด่นเช่นโซโลมอน Guggenheim และยังคงจัดแสดงจนถึงความตายของเขา

เล็ก ๆน้อย ๆของงาน คันดินที่ผลิตในรัสเซีย ก็อยู่รอด ถึงแม้ว่ามากของภาพวาดที่เขาสร้างขึ้นในเยอรมัน ยังคงเหลืออยู่ . นิวยอร์กประมูลบ้านทำเขาภูมิใจ วันนี้ในปีล่าสุด งานศิลปะของเขามีขายมากกว่า $ 20 ล้าน คันดินสกีเชื่อว่าแต่ละช่วงเวลา ทำให้แสตมป์ลบไม่ออกของตัวเองในการแสดงออกทางศิลปะ ;การตีความของเขาสดใส สีผ่านดนตรีและจิตวิญญาณความรู้สึกที่แน่นอนการเปลี่ยนแปลงภูมิทัศน์ศิลปะที่เริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 ไปข้างหน้า ตกตะกอน ยุคใหม่