The artwork, which is vertical in i

The artwork, which is vertical in its organization, is made up of six strips of color and floral fabric running in a vertical direction. On the left three squares, each with a different subject, line up again in a vertical fashion each with a different background color which are (in descending order) orange, green and red. The orange square contains a revolver/gun, the green square contains a sporting event scene, and the red contains a rose, all of which are line drawings in black. Overlapping the lower portion of the orange square is a smaller square canvas representing what looks like a still life of lemons and other fruit with a pink background. On the green square Strause has again placed a smaller canvas with a fruit-like composition, this one with a blue background. Above the orange square appear four red circles beginning at the top and extending horizontally stopping at the mid-point. Taking up the entire right side of the work is a still life of a flower arrangement sitting on a stool. Throughout the piece, Strause has used a wide range of bright colors.
In the flower arrangement, Strause has used an intense blue line which outlines the flowers and the stool, perhaps this use of color in the line is intended to push the subject
forward on the two-dimensional space, making it stand out. The line looks to have been made with a pastel medium, with its less than solid appearance. The flowers themselves are depicted using organic shapes to give the illusion of an iris and other flowers. The overall use of color and shape is simplistic, yet true to the nature of each particular flower. The flowers seem to reach out past the squares at the left, which seem to be on the top of the flowers since one just sees the stems on the other side. Mass doesn’t seem to be important to Strause, as she has used the indication of three-dimensionality only sparingly with a hint of highlight on a few flowers and on the clear glass vase holding them. Another effect used to show three-dimensionality is the shadow left by the arrangement, green in color, and the stools legs receding by being higher than the legs in the foreground. Again, the attempt seems to be a crude one, as though a naturalistic portrayal was not important. The large vertical panel of the floral fabric gives a sense of texture to the background of the flower arrangement, as does the energetic application of the paint in both the fruit and the flowers. Balance is achieved, although asymmetrical, by the large flower arrangement on the right and the squares on the left. Although the left side of the artwork has more geometric shapes and the right side has more organic shapes, indicating variety, Strause has achieved a sense of unity with her use of color. The orange, green and red of the squares are utilized in the colors of the flowers and also the shadow of the vase. This use of a wide range of colors is another sign of variety in the piece. The focal point in the work is the flower arrangement, which is quite large on the canvas and is “pushed” forward in space by the use of the intense blue line emphasizing the contours of shapes of the flowers, vase and the stool.
There is a wide range of media used in this artwork, including: oil paint, silk screen, fabric, and pastel. This shows the adeptness of the artist in a variety of media. The subjects inside the squares on the left of the painting are applied using a silkscreen method. The use of line here appears more carefully planned, showing the precision of the artist. The backgrounds of both the red and green squares are more carefully applied, in that the boxes are filled by the color, than that of the orange square with its unfinished appearance. The four red circles arranged horizontally across the tops of the left side of the painting are also painted as if left unfinished. The silk screen shows Strause’s accuracy in drawing, while truthfully creating the likeness of a rose. Her technique in applying the oil paint varies in the artwork. At times, the paint is carefully applied leaving no spaces, such as within the red and green squares. In other cases, Strause’s application of the paint seems more erratic and quick such as the orange square and the flowers. This gives a feeling of action and enthusiasm, unlike the feeling of easiness in carefully applied paint.
As I sit and stare at Strause’s work of art, I ponder the title: Your Turn. Looking at the colors used in the square panels on the left (red, green, orange), I notice that these colors are like the colors of a stoplight. The orange being seemingly unfinished suggests quickness in the paint’s application, perhaps implying the quickness at which people speed through an orange light. Also, the color orange is synonymous with “caution” and inside the orange square is a gun. This combination is a powerful suggestion of warning. In the green square, there is a scene of men running with a ball, which exemplifies motion. Both the green color and the action of the scene suggest “go”. The red square
contains a rose, of which most people associate with the color red. Where Strause has used items in the previous squares that go along with the stoplight theory, the rose seems to be a different matter. It doesn’t overtly suggest “stop” as would the red of a stoplight. However, red is also symbolic of “love”, which could mean a stopping point in the search for love or red symbolizes blood which when lost in great quantities could mean the stopping of life. The four red circles at the top left arranged horizontally stopping at the middle, can also go along with the stop light theory. The circles seem to be a representation of blinking lights, which is another type of stoplight. The vertical stripes in the background could possibly convey roadways. All of this traffic signal symbolization leads us back to the title of the piece—Your Turn. At stoplights, people take turns moving across the intersection perhaps that is the reason for the title. However, the flower arrangement, colossal in size, takes up most of the space and seems to be the most important subject of the piece. The blue line used to outline the shapes appears neon-like forcing the arrangement to move forward in space and to gain the attention of the viewer. These two aspects alone imply that it is the focus of the artist’s intent.
All said, I believe that Strause is conveying her concept of life. She shows us the “traffic signals” and “highway” verticals as a way of portraying the fast paced life most of us lead. As life is being represented in the squares, Strause is suggesting that this life we lead does indeed produce a product (i.e. the fruits of our labors) in the fruit laid on top of the underlying squares. The intense flower arrangement is what she is really trying to convey as a thought, with its immense size and bright colors. It is, perhaps, her way of
saying that we should stop and smell the flowers making sure we are enjoying life as we journey through existence.

Results (Thai) 1:

ทำงานศิลปะ ซึ่งเป็นแนวตั้งขององค์กร ค่าแถบหกสีและผ้าลายดอกไม้ที่ทำงานในทิศทางแนวตั้ง บนซ้ายสามสี่เหลี่ยม เรื่องต่าง ๆ แต่ละสายขึ้นอีกครั้งในแนวตั้งแต่ละกับสีพื้นหลังที่แตกต่างกันที่มีอยู่ (ในการเรียงลำดับ) สีส้ม สีเขียว และสีแดง สี่เหลี่ยมสีส้มประกอบด้วย revolver/ปืน ฉากเหตุการณ์กีฬาประกอบด้วยสี่เหลี่ยมสีเขียว และสีแดงประกอบด้วยดอกกุหลาบ ภาพวาดเส้นในสีดำทั้งหมด ซ้อนส่วนล่างของสี่เหลี่ยมจัตุรัสสีส้มเป็นผืนผ้าสี่เหลี่ยมขนาดเล็กแสดงลักษณะนิ่งมะนาวและผลไม้อื่น ๆ มีพื้นหลังสีชมพู บน Strause ตารางสีเขียวได้อีกนำผืนผ้าใบขนาดเล็ก มีส่วนประกอบเช่นผลไม้ หนึ่งนี้ มีพื้นหลังสีฟ้า ข้างบนสี่เหลี่ยมสีส้มปรากฏวงกลมสีแดงสี่จุดเริ่มต้นที่ด้านบน และขยายแนวการหยุดที่จุดกลาง ค่าด้านขวาทั้งหมดของการทำงานเป็นชีวิตยังคงจัดดอกไม้ที่นั่งอุจจาระ ตลอดทั้งชิ้น Strause มีใช้หลากหลายสีสดใสในการจัดดอกไม้ Strause ได้ใช้เป็นเส้นสีน้ำเงินเข้มซึ่งสรุปดอกไม้และอุจจาระ บางทีใช้สีในบรรทัดนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อผลักดันเรื่องไปข้างหน้าในพื้นที่สองมิติ ทำให้โดดเด่น บรรทัดมีลักษณะที่ทำกับสื่อสี มีของน้อยกว่าลักษณะแข็ง ดอกไม้เองจะแสดงโดยใช้รูปทรงอินทรีย์ให้ภาพลวงตาของการไอริสและดอกไม้อื่น ๆ ใช้สีและรูปร่างโดยรวมเป็นพี่ แต่จริงธรรมชาติของดอกไม้แต่ละเฉพาะ ดอกไม้ดูเหมือนจะ เข้าถึงสี่เหลี่ยมที่ด้านซ้าย ซึ่งดูเหมือนจะบนดอกไม้ตั้งแต่หนึ่งเพียงเห็นลำต้นทางด้านอื่นๆ ที่ผ่านมา มวลไม่ดูเหมือนจะสำคัญ Strause เธอได้ใช้วัด three-dimensionality ขอบเท่ากับเน้นกี่ดอกไม้ และแจกันแก้วใสเก็บไว้ ลักษณะอื่นที่ใช้ในการแสดง three-dimensionality เป็นเงาจากจัดเรียง สีเขียว และขาอุจจาระเหตุ โดยจะสูงกว่าขาในเบื้องหน้า อีก ความพยายามน่าจะ เป็นหนึ่งในน้ำมัน เหมือนวาดภาพ naturalistic ไม่สำคัญ แผงแนวตั้งขนาดใหญ่ผ้าลายดอกไม้ให้ความรู้สึกของพื้นผิวกับจัดดอกไม้ กับแอพลิเคชันที่มีพลังของสีในผลไม้และดอกไม้ ยอดดุลที่ทำ แม้ว่า asymmetrical จัดดอกไม้ขนาดใหญ่ทางด้านขวาและช่องซ้าย แม้ว่าด้านซ้ายของงานศิลปะมีรูปทรงเรขาคณิตมากขึ้น และด้านขวามีรูปร่างมากขึ้นอินทรีย์ แสดงหลากหลาย Strause ได้รับความสามัคคี ด้วยการใช้สีของเธอ สีส้ม สีเขียว และสีแดงของช่องสี่เหลี่ยมที่ใช้สีของดอกไม้และเงาของแจกัน ใช้ช่วงกว้างของสีเป็นเครื่องหมายอื่นหลากหลายในชิ้นส่วน จัดดอกไม้ ซึ่งค่อนข้างใหญ่บนผ้าใบ และเป็น "ผลักดัน" ไปข้างหน้าในพื้นที่ โดยการใช้เส้นสีน้ำเงินเข้มที่เน้นรูปทรงรูปร่างของดอกไม้ แจกัน และอุจจาระจุดโฟกัสในการทำงานได้มีความหลากหลายของสื่อที่ใช้ในงานศิลปะนี้ รวมทั้ง: สีน้ำมัน ซิลค์สกรีน ผ้า และดินสอสี นี้แสดง adeptness ของศิลปินในความหลากหลายของสื่อ เรื่องภายในสี่เหลี่ยมบนด้านซ้ายของภาพจะใช้วิธีพิมพ์ การใช้บรรทัดนี่แผนอย่างระมัดระวังมากขึ้น แสดงความแม่นยำของศิลปินแล้ว พื้นหลังของทั้งสองสีแดง และสีเขียวสี่เหลี่ยมมีการประยุกต์ใช้ ขึ้นอย่างระมัดระวังที่กล่องถูกเติม ด้วยสี กว่าที่สี่เหลี่ยมสีส้มมีลักษณะของยังไม่เสร็จ วงกลมสีแดงสี่เรียงตามแนวนอนข้ามบนสุดของด้านซ้ายของภาพจะวาดด้วยว่าด้านซ้ายยังไม่เสร็จ ซิลค์สกรีนแสดงความถูกต้องของ Strause ในรูปวาด ในขณะที่สร้างคล้ายของดอกกุหลาบจริง ๆ เทคนิคของเธอในการใช้สีน้ำมันแตกต่างกันไปในงานศิลปะ ครั้ง สีมีอย่างระมัดระวังใช้ออกจากอักขระ เช่นภายในสี่เหลี่ยมสีแดง และสีเขียว ในบางกรณี ประยุกต์ของ Strause สีดูเหมือนความมากขึ้น และรวดเร็วเช่นจัตุรัสสีส้มและดอกไม้ นี้ให้ความรู้สึกของการกระทำและความกระตือรือร้น ซึ่งแตกต่างจากความรู้สึกของความสะดวกสบายในสีใช้อย่างระมัดระวังเป็นนั่ง และมองงานศิลปะของ Strause ฉันไตร่ตรองชื่อเรื่อง: เปิดของคุณ ผมมองที่สีที่ใช้ในแผงสี่เหลี่ยมบนด้านซ้าย (สีแดง เขียว ส้ม), สังเกตว่า สีที่เหมือนสีสต๊อป สีส้มดูเหมือนยังแนะนำ quickness ในโปรแกรมประยุกต์ของสี บางทีหน้าที่ quickness ความเร็วผ่านลูกส้มอ่อนคนใด ยัง สีส้มอย่าง "ระวัง" และภายในสี่เหลี่ยมสีส้มเป็นปืน ชุดนี้เป็นคำแนะนำที่มีประสิทธิภาพของคำเตือน ในสี่เหลี่ยมสีเขียว มีฉากคนใช้กับลูก ที่ exemplifies เคลื่อนไหว สีเขียวและการกระทำของฉากแนะนำ "ไป" สี่เหลี่ยมสีแดงประกอบด้วยดอกกุหลาบ ซึ่งคนส่วนใหญ่ที่เชื่อมโยงกับสีแดง ที่ Strause ได้ใช้สินค้าในช่องก่อนหน้านี้ที่ไปพร้อมกับสต๊อปทฤษฎี โรสน่าจะ เป็นเรื่องที่แตกต่างกัน มันไม่ overtly แนะนำ "หยุด" จะแดงของสต๊อป อย่างไรก็ตาม สีแดงเป็นสัญลักษณ์ของ "ความรัก" ซึ่งอาจหมายถึง จุดหยุดในการค้นหาสำหรับความรักหรือแดง สัญลักษณ์ เลือดซึ่งเมื่อแพ้ใน ปริมาณมากอาจหมายถึง หยุดชีวิต 4 วงกลมสีแดงที่ด้านบนซ้ายจัดแนวหยุดกลาง สามารถไปพร้อมกับทฤษฎีแสงหยุดยัง วงกลมดูเหมือนจะ แสดงไฟกระพริบ ซึ่งคือสต๊อป ลายทางแนวตั้งในพื้นหลังอาจไม่สามารถถ่ายทอดภูเขา ทั้งหมด symbolization ไฟนี้นำเรากลับไปยังชื่อของชิ้นส่วนตัวเปิดของคุณ ที่ stoplights คนผลัดย้ายข้ามสี่แยกอาจจะเป็นเหตุผลเรื่องการ อย่างไรก็ตาม จัดดอกไม้ มหาศาลขนาด ใช้เวลาส่วนใหญ่ของพื้นที่ และน่าจะ เป็นเรื่องสำคัญที่สุดของชิ้นส่วน เส้นสีน้ำเงินที่ใช้รูปร่างเค้าแล้วบังคับให้จัดต่อไปในพื้นที่ และได้รับความสนใจของตัวแสดงเช่นนีออน แง่สองเพียงอย่างเดียวเป็นสิทธิ์แบบที่เป็นจุดเน้นของความตั้งใจของศิลปินทั้งหมดกล่าวว่า ผม Strause จะถ่ายทอดแนวความคิดของเธอของชีวิต เธอแสดงให้เราเห็น "สัญญาณจราจร" และ "ทางหลวง" ดิ่งการขัดส่วนใหญ่เรานำชีวิตได้อย่างรวดเร็ว เป็นการแสดงชีวิตในสี่เหลี่ยม Strause จะแนะนำที่ชีวิตนี้เรานำแน่นอนผลิตผลิตภัณฑ์ (เช่นผลไม้ของคนของเรา) ในผลไม้ที่วางอยู่บนสี่เหลี่ยมต้นแบบ จัดดอกไม้รุนแรงเป็นอะไรเธอจริง ๆ พยายามที่จะถ่ายทอดเป็นความคิด มีขนาดใหญ่และสีสดใส จะ บางที เธอวิถีพูดว่า เราควรหยุด และกลิ่นดอกไม้ให้ เราจะเพลิดเพลินกับชีวิตเราเดินทางผ่านอยู่

Results (Thai) 2:

งานศิลปะซึ่งเป็นแนวตั้งในองค์กรของตนถูกสร้างขึ้นจากหกแถบของสีและดอกไม้ผ้าทำงานในแนวตั้ง ด้านซ้ายสามสี่เหลี่ยมแต่ละคนมีเรื่องที่แตกต่างกันเริ่มขึ้นอีกครั้งในรูปแบบแนวตั้งแต่ละคนมีสีพื้นหลังที่แตกต่างกันคือ (เรียงลำดับ) สีส้ม, สีเขียวและสีแดง ตารางสีส้มมีปืน / ปืนสี่เหลี่ยมสีเขียวที่มีฉากการแข่งขันกีฬาและมีสีแดงดอกกุหลาบทั้งหมดที่มีภาพวาดลายเส้นสีดำ ที่ทับซ้อนกันส่วนล่างของตารางสีส้มเป็นผ้าใบตารางขนาดเล็กที่เป็นตัวแทนของสิ่งที่ดูเหมือนว่ายังคงชีวิตของมะนาวและผลไม้อื่น ๆ ที่มีพื้นหลังสีชมพู ที่สี่เหลี่ยมสีเขียว Strause ได้วางไว้อีกครั้งผ้าใบขนาดเล็กที่มีองค์ประกอบของผลไม้เช่นนี้เป็นหนึ่งเดียวกับพื้นหลังสีฟ้า ตารางข้างต้นส้มปรากฏสี่จุดเริ่มต้นที่วงกลมสีแดงที่ด้านบนและขยายแนวนอนหยุดที่จุดกลาง การขึ้นทางด้านขวาทั้งหมดของการทำงานเป็นชีวิตที่ยังคงจัดดอกไม้นั่งอยู่บนม้านั่ง ตลอดชิ้น Strause ได้ใช้ช่วงกว้างของสีสดใส.
ในการจัดดอกไม้, Strause ได้ใช้เส้นสีฟ้าที่รุนแรงซึ่งแสดงดอกไม้และอุจจาระบางทีการใช้งานนี้ของสีในเส้นมีจุดมุ่งหมายที่จะผลักดันเรื่อง
ไปข้างหน้าบน พื้นที่สองมิติทำให้มันโดดเด่นออกมา สายดูเหมือนจะได้รับการทำสีพาสเทลที่มีขนาดกลางที่มีน้อยกว่าลักษณะที่มั่นคง ดอกไม้เป็นภาพตัวเองโดยใช้รูปทรงอินทรีย์เพื่อให้ภาพลวงตาของไอริสและดอกไม้อื่น ๆ ใช้งานโดยรวมของสีและรูปร่างที่เรียบง่าย แต่จริงกับธรรมชาติของแต่ละดอกไม้โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ดอกไม้ดูเหมือนจะเอื้อมมือออกไปผ่านมาสี่เหลี่ยมที่ด้านซ้ายซึ่งดูเหมือนจะอยู่ด้านบนของดอกไม้ตั้งแต่หนึ่งก็เห็นลำต้นในด้านอื่น ๆ มวลไม่ได้ดูเหมือนจะเป็นสิ่งสำคัญที่จะ Strause ขณะที่เธอได้ใช้ข้อบ่งชี้ของสามมิติเพียงเท่าที่จำเป็นกับคำใบ้ของไฮไลท์ในไม่กี่ดอกและแจกันแก้วใสที่พวกเขาถือ ผลอีกใช้ในการแสดงสามมิติเป็นเงาที่เหลือจากการจัด, สีเขียวและขาอุจจาระถอยโดยการที่สูงกว่าขาในเบื้องหน้า อีกครั้งความพยายามที่น่าจะเป็นหนึ่งน้ำมันดิบราวกับว่าภาพธรรมชาติก็ไม่สำคัญ แผงแนวตั้งขนาดใหญ่ของผ้าดอกไม้ให้ความรู้สึกของพื้นผิวพื้นหลังของการจัดดอกไม้เช่นเดียวกับแอพลิเคชันที่มีพลังของสีทั้งผลไม้และดอกไม้ ความสมดุลคือความสำเร็จแม้ว่าไม่สมดุลโดยการจัดดอกไม้ขนาดใหญ่ด้านขวาและสี่เหลี่ยมด้านซ้าย แม้ว่าทางด้านซ้ายของงานศิลปะที่มีรูปทรงเรขาคณิตมากขึ้นและด้านขวามีรูปทรงอินทรีย์แสดงให้เห็นความหลากหลาย Strause มีความรู้สึกของความสามัคคีที่มีการใช้สีของเธอ สีส้ม, สีเขียวและสีแดงของช่องสี่เหลี่ยมที่ใช้ในสีของดอกไม้และเงาของแจกัน ใช้ช่วงกว้างของสีนี้เป็นสัญญาณของความหลากหลายในส่วนอื่น จุดโฟกัสในการทำงานคือการจัดดอกไม้ที่มีขนาดใหญ่มากบนผืนผ้าใบและมีการ "ผลักดัน" ไปข้างหน้าในพื้นที่โดยการใช้เส้นสีฟ้าที่รุนแรงเน้นรูปทรงของรูปทรงของดอกไม้แจกันและอุจจาระ.
นอกจากนี้ ความหลากหลายของสื่อที่ใช้ในงานศิลปะนี้รวมถึง: สีน้ำมัน, หน้าจอผ้าไหม, ผ้าและสีพาสเทล นี้แสดงให้เห็น adeptness ของศิลปินในความหลากหลายของสื่อ วิชาภายในสี่เหลี่ยมบนด้านซ้ายของภาพถูกนำมาใช้โดยใช้วิธีการซิลค์สกรีน การใช้งานของสายการปรากฏขึ้นที่นี่การวางแผนอย่างรอบคอบมากขึ้นแสดงให้เห็นถึงความแม่นยำของศิลปิน ภูมิหลังของทั้งสองสี่เหลี่ยมสีแดงและสีเขียวถูกนำมาใช้อย่างระมัดระวังมากขึ้นในการที่กล่องจะเต็มไปด้วยสีกว่าที่ตารางสีส้มด้วยการปรากฏตัวของมันยังไม่เสร็จ สี่วงกลมสีแดงจัดแนวนอนท็อปส์ซูของด้านซ้ายของภาพวาดยังเป็นที่หากปล่อยทิ้งไว้ยังไม่เสร็จ ผ้าไหมหน้าจอแสดงให้เห็นถึงความถูกต้อง Strause ในการวาดภาพตามความเป็นจริงในขณะที่การสร้างภาพของดอกกุหลาบ เทคนิคของเธอในการใช้สีน้ำมันแตกต่างกันไปในงานศิลปะ ในบางครั้งสีที่ถูกนำไปใช้อย่างระมัดระวังออกจากช่องว่างเช่นภายในสี่เหลี่ยมสีแดงและสีเขียว ในกรณีอื่น ๆ การประยุกต์ใช้ Strause ของสีที่ดูเหมือนผิดปกติมากขึ้นและรวดเร็วเช่นตารางสีส้มและดอกไม้ นี้จะช่วยให้ความรู้สึกของการกระทำและความกระตือรือร้นซึ่งแตกต่างจากความรู้สึกของความสะดวกสบายในการใช้สีอย่างระมัดระวัง.
ขณะที่ผมนั่งจ้องที่ทำงาน Strause ของศิลปะผมไตร่ตรองชื่อเรื่อง: เปิดของคุณ มองไปที่สีที่ใช้ในการติดตั้งตารางด้านซ้าย (สีแดง, สีเขียว, สีส้ม) ผมสังเกตเห็นว่าสีเหล่านี้เป็นเหมือนสีของไฟแดง สีส้มเป็นที่ยังไม่เสร็จดูเหมือนจะแสดงให้เห็นความรวดเร็วในการประยุกต์ใช้สีที่อาจจะหมายความรวดเร็วที่คนเพิ่มความเร็วในการผ่านแสงสีส้ม นอกจากนี้สีส้มเป็นสีที่ตรงกันกับ "ระมัดระวัง" และภายในตารางสีส้มเป็นปืน ชุดนี้เป็นข้อเสนอแนะที่มีประสิทธิภาพของการเตือน ในสี่เหลี่ยมสีเขียวที่มีฉากของคนทำงานกับลูกซึ่งเป็นตัวอย่างการเคลื่อนไหว ทั้งสีเขียวและการกระทำของฉากแนะนำ "ไป" สี่เหลี่ยมสีแดง
มีดอกกุหลาบซึ่งคนส่วนใหญ่เชื่อมโยงกับสีแดง ที่ไหน Strause ได้ใช้รายการในช่องสี่เหลี่ยมก่อนหน้านี้ที่ไปพร้อมกับทฤษฎีต็อปไลท์, ดอกกุหลาบน่าจะเป็นเรื่องที่แตกต่าง แต่ไม่ได้เปิดเผยให้เห็น "หยุด" ที่จะแดงต็อปไลท์ แต่สีแดงยังเป็นสัญลักษณ์ของ "ความรัก" ซึ่งอาจหมายถึงจุดหยุดในการค้นหาความรักหรือสีแดงเป็นสัญลักษณ์ของเลือดซึ่งเมื่อหายไปในปริมาณมากอาจหมายถึงการหยุดของชีวิต สี่วงกลมสีแดงที่ด้านบนซ้ายจัดแนวนอนหยุดที่ตรงกลางนอกจากนี้ยังสามารถไปพร้อมกับทฤษฎีแสงหยุด วงการดูเหมือนจะเป็นตัวแทนของไฟกระพริบซึ่งเป็นประเภทของไฟแดงอีก ลายเส้นแนวตั้งในพื้นหลังอาจจะถ่ายทอดรบ ทั้งหมดของสัญญาณจราจรสัญลักษณ์นี้นำเรากลับไปที่ชื่อของชิ้นของคุณเปิด ที่ลำลึงค์คนผลัดกันย้ายข้ามสี่แยกบางทีนั่นอาจจะเป็นเหตุผลสำหรับชื่อเรื่อง อย่างไรก็ตามการจัดดอกไม้ที่ใหญ่โตขนาดจะใช้เวลาส่วนใหญ่ของพื้นที่และน่าจะเป็นเรื่องที่สำคัญที่สุดของชิ้นส่วน เส้นสีฟ้าที่ใช้ในการร่างรูปทรงที่ปรากฏนีออนเหมือนบังคับให้จัดที่จะย้ายไปข้างหน้าในพื้นที่และได้รับความสนใจของผู้ชม ทั้งสองด้านคนเดียวหมายความว่ามันเป็นจุดสำคัญของความตั้งใจของศิลปิน.
ทั้งหมดกล่าวว่าผมเชื่อว่าจะนำพา Strause แนวคิดในชีวิตของเธอ เธอแสดงให้เราเห็น "สัญญาณไฟจราจร" และ "ทางหลวง" แนวดิ่งเป็นวิธีการจิตรชีวิตอย่างรวดเร็วมากที่สุดของเรานำไปสู่ เป็นชีวิตจะถูกแสดงในช่องสี่เหลี่ยม, Strause จะบอกว่าชีวิตนี้เรานำไม่แน่นอนผลิตสินค้า (เช่นผลไม้ของแรงงานของเรา) ในผลไม้ที่วางอยู่บนด้านบนของสี่เหลี่ยมพื้นฐาน การจัดดอกไม้ที่รุนแรงเป็นสิ่งที่เธอจริงๆพยายามที่จะถ่ายทอดความคิดที่มีขนาดใหญ่และสีสันสดใส มันเป็นบางทีวิธีของเธอ
บอกว่าเราควรจะหยุดและกลิ่นดอกไม้ทำให้แน่ใจว่าเรามีความสุขกับชีวิตที่เราเดินทางผ่านการดำรงอยู่

Results (Thai) 3:

งานศิลปะที่เป็นแนวตั้งในองค์กรของมันถูกสร้างขึ้นจากหกแถบสีและลายดอกไม้ ผ้าวิ่งในแนวตั้ง บนซ้ายสามสี่เหลี่ยมแต่ละเรื่องแตกต่างกันบรรทัดขึ้นอีกครั้งในแฟชั่นแนวตั้งแต่ละที่มีสีพื้นหลังที่แตกต่างกัน ( ตามลำดับ ) สีส้ม , สีเขียวและสีแดง ตารางสีส้มที่มีปืน / ปืนสี่เหลี่ยมสีเขียวที่มีกีฬาฉากเหตุการณ์และสีแดงที่มีเพิ่มขึ้น ซึ่งทั้งหมดเป็นเส้นภาพวาดสีดำ ซ้อนส่วนล่างของตารางสีส้มสี่เหลี่ยมขนาดเล็กผ้าใบแทน ดูเหมือนชีวิตของมะนาวและผลไม้อื่น ๆที่มีพื้นหลังสีชมพู ในสี่เหลี่ยมสีเขียวได้อีก ตร้าวางผ้าใบขนาดเล็กที่มีผลไม้เป็นส่วนประกอบตัวนี้กับพื้นหลังสีฟ้า เหนือสี่เหลี่ยมสีส้มปรากฏสี่แดงวงกลมเริ่มต้นที่ด้านบนและการขยายในแนวนอนหยุดตรงจุดกลาง ขึ้นทั้งด้านขวาของงานคือชีวิตของดอกไม้นั่งอยู่บนม้านั่ง ตลอดทั้งชิ้น ตร้าได้ใช้ช่วงกว้างของสีที่สดใส .
ในการจัดดอกไม้ตร้าได้ใช้เส้นสีน้ำเงินเข้ม ซึ่งสรุปดอกไม้และแป้น บางทีอาจใช้สีในบรรทัดมีวัตถุประสงค์เพื่อผลักดัน
เรื่องไปข้างหน้าในพื้นที่สองมิติ ทำให้มันโดดเด่น เส้นดูทรงกับสีพาสเทลขนาดกลางที่มีน้อยกว่า ลักษณะเป็นของแข็งดอกไม้ที่ตัวเองเป็นภาพโดยใช้รูปทรงอินทรีย์เพื่อให้ภาพลวงตาของไอริส และดอกไม้อื่น ๆ การใช้สีและรูปร่างโดยรวมเป็นแบบง่ายๆ แต่ความจริงในธรรมชาติของแต่ละดอก ดอกไม้ที่ดูเหมือนจะเข้าถึงผ่านช่องสี่เหลี่ยมด้านซ้าย ซึ่งดูเหมือนจะเป็นด้านบนของดอกไม้ตั้งแต่หนึ่งเห็นลำต้นในด้านอื่น ๆมวลไม่ได้ดูเหมือนจะสำคัญ ตร้า เธอได้ใช้วัดสาม dimensionality เพียงอย่างชาญฉลาดกับคำใบ้ของเน้นดอกไม้ในแจกันแก้วใสกอดพวกเขา ใช้เพื่อแสดงผลอีก 3 dimensionality เป็นเงาด้านซ้าย โดยจัด , สีเขียว และ ตั่ง ขาลดลง โดยสูงกว่าขาในที่เบื้องหน้า อีกครั้งความพยายามที่ดูเหมือนจะเป็นดิบหนึ่ง ราวกับว่าภาพทางธรรมชาติเป็นสำคัญ แผงแนวตั้งขนาดใหญ่ของผ้า ดอกไม้ ให้ความรู้สึกของพื้นผิวพื้นหลังของดอกไม้ ไม่ใช้พลังของสีทั้งผลไม้และดอกไม้ มีความสมดุล แม้ว่าไม่สมมาตรโดยการจัดดอกไม้ขนาดใหญ่บนด้านขวา และช่องสี่เหลี่ยมด้านซ้าย แต่ด้านข้างซ้ายของงานศิลปะมีรูปทรงเรขาคณิตมากขึ้น และด้านขวามีรูปร่างอินทรีย์มากขึ้นแสดงหลากหลาย ตร้าได้รับความรู้สึกของความสามัคคีกับเธอใช้สี สีส้ม , สีเขียวและสีแดงของสี่เหลี่ยมที่ใช้ สีของดอกไม้ และ เงา ของ แจกันนี้จะใช้ในช่วงกว้างของสีก็เป็นอีกหนึ่งสัญลักษณ์ของความหลากหลายในชิ้น จุดโฟกัสในงาน คือการจัดดอกไม้ ซึ่งค่อนข้างใหญ่บนผืนผ้าใบและ " ผลักดัน " ไปข้างหน้าในพื้นที่โดยการใช้เส้นสีน้ำเงินเข้ม เน้นรูปทรงของรูปทรงของดอกไม้ , แจกันและอุจจาระ
มีช่วงกว้างของสื่อที่ใช้ในงานนี้ รวมถึง : หน้าจอ ผ้าไหมสี , น้ำมันผ้า และดินสอสี นี้แสดง adeptness ของศิลปินในสื่อที่หลากหลาย วิชาภายในสี่เหลี่ยมด้านซ้ายของภาพโดยใช้หมึกที่ใช้วิธี การใช้เส้นที่นี่จะปรากฏมากขึ้น วางแผนอย่างรอบคอบ แสดงให้เห็นถึงความแม่นยำของศิลปิน พื้นหลังของทั้งแดงและสี่เหลี่ยมสีเขียวมากขึ้นใช้อย่างระมัดระวัง เพราะกล่องจะเต็มไป ด้วยสี