History
The Ndzundza Ndebele are an Nguni people who originated in the areas of present day Gauteng, Mpumalanga, and the Northern provinces, formerly the Eastern and Northern Transvaal. King Musi, a great diplomat, led his people to settle among the Tswana and Pedi, where they intermarried and engaged in cultural exchange. It is believed that early Ndebele house structure and house-painting strategies were adopted as a result of these relationships. Ensuing family battles caused one group of Ndebele to go farther north into Zimbabwe. Of the groups that stayed in South Africa, the Manala and the Ndzundza, it is the latter who have developed abstract house-painting schema and who are recognized globally as the Ndebele of South Africa. (Van Vuuren, 1994)
Until 1883, the Ndebele were powerful landowners and fierce warriors, able to maintain their vast farm holdings in the highveld area against encroaching Boer farmers. At this time, the Boers (armies of the Zuid Afrikaanse Republiek) managed to overcome the Ndzundza under chief Nyabela, confiscate all of their land, and parcel it out to their own farmers. Along with the land, Ndzundza families were distributed as indentured servants to work the farmlands they had owned. This period of indenturement stretched into the 20(th) century, the final vestiges loosening only in the past four years. Indenturement and Apartheid in South Africa are akin to African American slavery and segregation to the extent that both were governmental decrees and both needed further government action to be ended.
Wall Art
Out of each of these white-on-black repressive experiences, expressive symbols were developed by artists within the subordinate groups. Often, these examples of creativity (images, forms, songs, etc.) were signs which could be "read" as messages by the oppressed group. Like the African American quilts -- "instruments of cultural transmission" (Freeman, 1996) -- that frequently served as guideposts to slaves in transit, the wall paintings of the Ndebele became guideposts for indigenous persons passing farm buildings set far back from the road. They announced: "We are Ndebele. Ndebele live here." Loubser (1994) confirms that "owing to the difficult circumstances of the Ndzundza, the paintings became an expression of both cultural resistance and continuity." White farmers, who "saw themselves as politically more powerful and culturally superior," viewed this cultural form as decorative and harmless and thus allowed it to continue.
Levinsohn (1985) contends that the initial wall art designs and symbolic forms are derivative of centuries-old Ndebele beadwork forms and patterns. Earliest wall art shows tonal patterns painted by the women with their fingers on the mud/dung walls of their cone-on-cylinder, round houses. Prior to the French introduction of acrylic pigments into South Africa in the 1940s, only natural pigments were used. Monochrome ochres, browns, black, and limestone whitewash were the initial hues. The elements of size, direction, and line pattern were more important than polychrome color in aesthetically pleasing walls.
Knight and Priebatsch (1977) document that the walls had to be resurfaced seasonally, after the summer rains, due to the fragility of the natural pigments. This ritual endeavor, along with the beadwork production, provided two of the main traditional duties for the household's women. These familial activities, often practiced during the initiation process, allowed for the transfer of patterning strategies from mother to daughter, and from female in-laws to new Ndebele wives secured from other indigenous groups.
In addition to conveying self-identity, personal prayers, values, and emotions, wall painting has become deeply ingrained in the family marriage tradition. Courtney-Clarke (1986) depicts the married women of the household as responsible for designing images for the outer gates, front and side walls, and sometimes even interior rooms. Preferring geometric forms even when they are representing realistic, natural, or manufactured items, Ndebele tend to abstract these images and re-create them as symbolic, repetitive icons.
Even though overall Ndebele wall designs show increasing external influence, traveling today in the remote Nebo area of the Northern Province one can still see the traditional black soot lines, limestone whitewash, and red and dark red brown, now complemented by sky blue, deep blue, yellow-gold, green, and occasionally pink. Here, there exists a sense of fleeting authenticity.
Sitting outside her front gate in Nebo, Mrs. Elisabeth Mahlangu's response to me concerning "change" is "Why?" She describes the chevron pattern on her wall as important to her family clan. For the 28 years of her marriage, mhlope (white) the overcomer, and mnyama (darkness) the balancer, have surrounded her and visually affirmed her and other family clan members. She stresses that her paints are powder and water, not the new paints in the can.
Changes in Ndebele Art
Since the democratization of 1994, South African indigenous communities have experienced the antithesis of Margaret Mead's "non-violent transformation of their society." (1975) At the turn of the last century, European colonists brought their written language and numbering to the regions of the Ndebele, who were influenced to produce traditional bead work and wall art interspersed with these foreign symbols of letters and numbers. Today, design decisions are impacted by a world of cultures setting foot in Ndebele homes wired for electricity, light, and sometimes television. This phenomenon, coupled with the eye-opening global travel of designated "master artists" (Loubser, 1994) such as Francina Ndimande and Esther Mahlangu, has provided Ndebele imagination with new symbol sources and dramatic possibilities for color relationships.
Though exposure to, and exploration of, other cultures by Ndebele women proves evident in their art, former President Nelson Mandela rightly assures us that "...some cultural traditions have been forsaken, [but] others still form an integral part of [South African] daily life, often blending with each other and with modern elements to present a fascinating juxtaposition of old and new." (Magubane, 1998) Important also is a new cross-fertilization between visual cultures that once were in conflict, but currently service one another. Ndebele wall art now includes stylized images of airplanes and light bulb fixtures, while current Coca-Cola cans and British Airways airplane tails display Ndebele abstract patterns, and de Beers produces pseudo-Ndebele beaded collars from precious gems. The mainstream has found the Ndebele and neither community remains the same.
Shifts and adaptations in Ndebele wall painting are expressive responses to powerful new external stimuli.
Results (
Thai) 3:
[Copy]Copied!
ประวัติศาสตร์
ndzundza Ndebele เป็นงูนิ คนที่มาในพื้นที่ของเมือง Mpumalanga , ปัจจุบัน , และจังหวัดภาคเหนือ ภาคตะวันออกเฉียงเหนือ และภาคเหนือ Transvaal เดิม . กษัตริย์ Musi ทูตที่ดี นำคนของเขาที่จะชำระในและ Tswana เท้าที่พวกเขา intermarried และมีส่วนร่วมในการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมเชื่อกันว่าต้น Ndebele โครงสร้างบ้านและบ้านกลยุทธ์ภาพวาดที่ใช้เป็นผลมาจากความสัมพันธ์เหล่านี้ ต่อมาครอบครัวการต่อสู้ที่เกิดจากหนึ่งในกลุ่ม Ndebele ไปไกลเหนือในซิมบับเว ของกลุ่มที่อยู่ในแอฟริกาใต้ และ ndzundza manala ,มันคือบ้านหลังที่ได้พัฒนารูปแบบจิตรกรรมนามธรรม และผู้ที่ได้รับการยอมรับทั่วโลกเป็น Ndebele ของแอฟริกาใต้ ( รถตู้ vuuren , 1994 )
จนถึง 1883 , Ndebele ถูกเจ้าของที่ดินที่มีประสิทธิภาพและนักรบที่ดุร้าย สามารถรักษา และฟาร์มใหญ่ของพวกเขาในพื้นที่ของเกษตรกรจาก encroaching Highveld โบ . ในเวลาแบบนี้การ boers ( กองทัพของซวิด afrikaanse republiek ) จัดการเพื่อเอาชนะ ndzundza ภายใต้หัวหน้า nyabela ริบที่ดินทั้งหมดของพวกเขา , และพัสดุออกให้แก่เกษตรกรของตนเอง พร้อมกับที่ดิน ครอบครัว ndzundza ถูกกระจายเป็นขี้ข้าทาสทำงาน farmlands ที่พวกเขาได้เป็นเจ้าของ ช่วง indenturement ยืดลงในคริสต์ศตวรรษที่ 20 ,ร่องรอยสุดท้ายคลายเท่านั้น ในช่วง 4 ปีที่ผ่านมา indenturement และการแบ่งแยกสีผิวในแอฟริกาใต้จะคล้ายกับชาวอเมริกันทาสและการแบ่งแยกในขอบเขตที่ทั้งสองคำสั่งรัฐบาลและทั้งคู่ต้องการการกระทำของรัฐบาลต่อไปจะจบ
ศิลปะผนัง
ของแต่ละเหล่านี้ประสบการณ์ปราบปรามสีขาวบนสีดำสัญลักษณ์ที่แสดงออก ถูกพัฒนาขึ้นโดยศิลปินในกลุ่มลูกน้อง บ่อยครั้งที่เหล่านี้ตัวอย่างของความคิดสร้างสรรค์ ( ภาพ , รูปแบบ , เพลง , ฯลฯ ) เป็นป้ายที่สามารถ " อ่าน " เป็นข้อความที่ถูกกดขี่กลุ่ม ชอบชาวอเมริกันผ้าห่ม . . . " เครื่องมือแห่งการถ่ายทอดทางวัฒนธรรม " ( Freeman , 1996 ) -- ที่ใช้บ่อยเป็นป้ายบอกทางให้ทาสในการขนส่งภาพวาดฝาผนังของ Ndebele เป็นป้ายบอกทางสำหรับพื้นเมืองคนผ่านอาคารฟาร์มตั้งอยู่ห่างไกลจากถนน พวกเขาประกาศ : " เรามี Ndebele . Ndebele อยู่ที่นี่ " loubser ( 1994 ) ยืนยันว่า " เนื่องจากสถานการณ์ที่ยากของ ndzundza , ภาพวาดกลายเป็นการแสดงออกของทั้งความต้านทานทางวัฒนธรรมและความต่อเนื่อง " เกษตรกรสีขาวใครเห็นตัวเองเป็นเมืองวัฒนธรรมที่เหนือกว่าและมีประสิทธิภาพมากกว่า " ดูรูปแบบวัฒนธรรมนี้เป็นลวดลายและไม่เป็นอันตราย และดังนั้นจึง อนุญาตให้ต่อ
เลวินซอ น ( 1985 ) ระบุว่าเริ่มต้นผนังศิลปะการออกแบบและสัญลักษณ์รูปแบบอนุพันธ์ของศตวรรษเก่า Ndebele อันดับรูปแบบและลวดลายเก่าศิลปะผนังแสดงวรรณยุกต์แบบวาดโดยผู้หญิง มีนิ้วมือของพวกเขาในโคลน / มูลสัตว์ผนังกรวยบนกระบอก บ้านรอบ ก่อนที่จะแนะนำฝรั่งเศสของคริลิคสีในแอฟริกาใต้ในปี 1940 สีธรรมชาติเท่านั้นที่ใช้ ochres สีน้ำตาล , สีดำ , ขาว , หินปูนและการคายน้ำเป็นเฉดสีเริ่มต้น องค์ประกอบของขนาด ทิศทางและสายรูปแบบสำคัญมากกว่าสีหลายสีใน aesthetically ผนัง
อัศวินและ priebatsch ( 1977 ) เอกสารที่ผนังก็ต้องเข้ามาตามฤดูกาล หลังจากที่มีฝนตกลงมา เนื่องจากความเปราะบางของเม็ดสีธรรมชาติ นี้พิธีกรรมมุ่งหมาย พร้อมกับอันดับการผลิตให้สองแบบหลักปฏิบัติในครัวเรือนของผู้หญิงกิจกรรมครอบครัวเหล่านี้มักจะปฏิบัติในระหว่างขั้นตอนการอนุญาตสำหรับการเลียนแบบกลยุทธ์จากแม่สู่ลูก และ หญิง ในกฎหมายใหม่ Ndebele ภรรยาปลอดภัยจากกลุ่มประเทศอื่น ๆ .
นอกจากถ่ายทอดอัตลักษณ์ส่วนบุคคล ตั้ง ค่า และอารมณ์ , ภาพวาดผนังได้กลายเป็นที่ฝังแน่นในครอบครัว การสมรส ประเพณีคอร์ทนีย์ คลาร์ก ( 1986 ) แสดงให้เห็นผู้หญิงแต่งงานของครอบครัวเป็นผู้รับผิดชอบสำหรับการออกแบบภาพสำหรับประตู ด้านนอก ด้านหน้าและผนังด้านข้าง , และบางครั้งแม้ภายในห้อง เลือกรูปแบบทางเรขาคณิตแม้ว่าพวกเขาเป็นตัวแทนมีเหตุผล ธรรมชาติ หรือผลิตรายการ , Ndebele มักจะนามธรรมภาพเหล่านี้และสร้างเป็นสัญลักษณ์ , ไอคอนซ้ำ
แม้ว่าโดยรวม Ndebele ผนังออกแบบแสดงเพิ่มอิทธิพลภายนอก การเดินทางในวันนี้ห่างไกลหรือพื้นที่ของภาคเหนือ หนึ่งยังสามารถเห็นดำเขม่าสาย หินปูน ปูนขาว , และสีแดงและสีน้ำตาลแดงเข้ม แล้วเสริมด้วยท้องฟ้าสีฟ้า , สีฟ้า , ลึกสีเหลืองทอง , สีเขียว , และบางครั้งก็สีชมพู ที่นี่มีอยู่ความรู้สึกชั่วแล่น
ของแท้นั่งอยู่นอกประตูด้านหน้าของเธอ หรือ คุณนายอลิซาเบธ mahlangu ฉันเกี่ยวกับการ " เปลี่ยนแปลง " คือ " ทำไม " ? เธออธิบายรหัสลายบนผนังของเธอเป็นสิ่งสำคัญของครอบครัวของเธอ สำหรับ 28 ปีของการแต่งงานของเธอ mhlope ( สีขาว ) overcomer และ mnyama ( ความมืด ) balancer , ล้อมรอบเธอและสายตายืนยันของเธอและคนในตระกูลอื่น ๆ ในครอบครัวเธอเน้นที่สีของเธอ ผง และน้ำ ไม่ใหม่ สีในกระป๋อง
เปลี่ยน Ndebele ศิลปะ
ตั้งแต่ประชาธิปไตยของ 1994 ชุมชนพื้นเมืองแอฟริกาใต้มีประสบการณ์ตรงกันข้ามของ " มาร์กาเร็ต มี้ด ไม่รุนแรง การเปลี่ยนแปลงของสังคมของพวกเขา . " ( 1975 ) ที่หันของศตวรรษสุดท้ายอาณานิคมของยุโรปนำภาษาของพวกเขาเขียนและเลขหมายไปยังภูมิภาคของ Ndebele ที่เป็นผลผลิตงานลูกปัดโบราณและศิลปะผนังสลับกับต่างประเทศเหล่านี้เป็นสัญลักษณ์ของตัวอักษรและตัวเลข วันนี้ การตัดสินใจการออกแบบได้รับผลกระทบจากโลกของวัฒนธรรมการตั้งค่าการเดินเท้าใน Ndebele บ้านสายสำหรับการผลิตไฟฟ้า แสง และบางครั้งโทรทัศน์ ปรากฏการณ์นี้คู่กับตาเปิดท่องเที่ยวทั่วโลกของเขตหลัก " ศิลปิน " ( loubser , 1994 ) เช่น francina ndimande และเอสเธอร์ mahlangu ได้ให้ Ndebele จินตนาการกับแหล่งสัญลักษณ์ใหม่และความเป็นไปได้อย่างมากสำหรับความสัมพันธ์สี
ถึงแม้ว่าการสัมผัสและสำรวจวัฒนธรรมอื่นๆ โดยผู้หญิง Ndebele พิสูจน์เห็นได้ชัดในศิลปะของพวกเขาอดีตประธานาธิบดีเนลสัน แมนเดล่า อย่างถูกต้อง มั่นใจว่าเรา ว่า " . . . . . . . มีประเพณีวัฒนธรรมที่ถูกทอดทิ้ง , [ แต่ ] คนอื่น ๆยังคงเป็นส่วนหนึ่งของ [ แอฟริกาใต้ ] ชีวิตประจําวัน มักจะผสมกับแต่ละอื่น ๆที่มีองค์ประกอบที่ทันสมัยและน่าสนใจที่จะนำเสนอการเก่า และใหม่ magubane " ,1998 ) ที่สำคัญยังเป็นใหม่ข้ามการปฏิสนธิระหว่างภาพวัฒนธรรมที่เคยขัดแย้ง แต่ในปัจจุบัน บริการอื่น ขณะนี้มีสุกใส Ndebele ผนังศิลปะภาพเครื่องบินและติดตั้งหลอดไฟ ในขณะที่ บริษัท โคคาโคล่ากระป๋องในปัจจุบัน และบริติช แอร์เวย์ เครื่องบินหางแสดงรูปแบบนามธรรม Ndebele และเดอ เบียร์ส ผลิตเทียม Ndebele ลูกปัดปลอกคอจากเพชรพลอยหลักได้พบ Ndebele และทั้งชุมชนยังคงเหมือนเดิม
กะ และการปรับตัวใน Ndebele จิตรกรรมผนังเป็นแสดงออกเพื่อตอบสนองต่อสิ่งเร้าภายนอกที่มีประสิทธิภาพใหม่
.
Being translated, please wait..
